
Próximo Programa

Giuseppe Verdi (1813-1901)
- Obertura La fuerza del destino
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
- Aria Dies bildnis ist bezaubernd schön… de La flauta mágica
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
- Aria Ah! Se fosse in torno al trono… de La clemencia de TitoRuggero Leoncavallo (1857-1919)
- Intermezzo de la ópera Payasos
Giuseppe Verdi (1813-1901)
- Aria Ella mi fu rapita… Parmi veder le lagrime… de Rigoletto
Gaetano Donizetti (1797-1848)
- Aria Ed ancor la tremenda porta… Come uno spirto angelico…
Bagnato il sen di lagrime… de Roberto Devereux
Pietro Mascagni (1863-1945)
- Intermezzo de la ópera Cavallería rusticana
CONCIERTO DE GALA. 90 AÑOS DE LA OFUNAM
JAVIER CAMARENA CON LA OFUNAM
Concierto organizado en colaboración con el Patronato y la Sociedad de Amigos de la OFUNAM.
Gerónimo Giménez (1854-1923)
- Intermedio de La boda de Luis Alonso
Reveriano Soutullo (1880-1932) y Juan Vert (1890-1931)
- Bella enamorada de la zarzuela El último romántico
José Serrano Simeón (1873-1941)
- La roca fría del calvario de la zarzuela La dolorosa
José Francisco Vásquez Cano (1896-1961)
- Intermezzo de la ópera El mandarín
Jacinto Guerrero (1895-1951)
- Mujer de los ojos negros de la zarzuela El huésped del sevillano
Pablo Sorozábal (1897-1988)
- No puede ser de la zarzuela La tabernera del puerto
Sylvain Gasançon, director titular
Javier Camarena, tenor
31 de octubre, 2026. 20:00 horas
Sala Nezahualcóyotl
$2,200.00 $1,800.00 $1,200.00 $900.00 $600.00
CONCIERTO DE GALA, Javier Camarena con la OFUNAM.


“CONCIERTO DE GALA: JAVIER CAMARENA CON LA OFUNAM
El Patronato de la Orquesta Filarmónica de la UNAM, en colaboración con la Dirección General de Música UNAM, se enorgullecen en anunciar una noche excepcional con el aclamado tenor mexicano Javier Camarena, considerado un especialista en el bel canto, en un único concierto el sábado 31 de octubre en la emblemática Sala Nezahualcóyotl, bajo la dirección de Sylvain Gasançon acompañado por la OFUNAM.
Javier Camarena pertenece a una generación de cantantes mexicanos que ha llevado la tradición vocal del país a los principales escenarios internacionales.
Su instrumento posee una característica especialmente apreciada en este repertorio: la combinación de brillo, agilidad, musicalidad y capacidad para comunicar el texto.
Esta noche tendrá frente a él a la OFUNAM, bajo la batuta de Sylvain Gasançon, en un encuentro que reúne dos fuerzas distintas pero complementarias: una gran voz y una orquesta capaz de acompañarla, responderle y crear con ella.
No será solamente una sucesión de arias.
Será una noche de personajes, recuerdos, amor, celos, esperanza, tragedia y celebración.
Será una noche para escuchar.
Y, sobre todo, para vivir la música juntos.
Un concierto a beneficio de la OFUNAM.
Asistir a este Programa de Gala significa disfrutar de una noche excepcional y, al mismo tiempo, contribuir al fortalecimiento de los proyectos artísticos de la OFUNAM, reafirmando nuestro compromiso con la excelencia musical y el acceso universal a la cultura.
Porque una orquesta necesita músicos, público y comunidad.
Esta noche, usted también forma parte de ella.
**Bienvenidos.
AMIGOS DE LA OFUNAM – Compartiendo la Pasión por la Música.
PROGRAMA DE GALA OFUNAM
La Orquesta Filarmónica de la UNAM presenta un programa de gala concebido alrededor de una de las voces mexicanas más reconocidas de nuestro tiempo: Javier Camarena, tenor de extraordinaria presencia escénica, claridad vocal y sensibilidad para acercarse a repertorios muy distintos.
Bajo la dirección de Sylvain Gasançon, la OFUNAM recorrerá esta noche por mundos distintos que, aunque diferentes, comparten algo esencial: la capacidad de contar una historia a través de la música. Ópera italiana, Mozart, intermezzi orquestales y zarzuela española y mexicana se encuentran en un mismo escenario.
Y hay una razón especial para celebrar esta música: este concierto se realiza a beneficio de la OFUNAM. Cada entrada contribuye a mantener viva una orquesta universitaria que forma parte de la vida cultural de México.
GIUSEPPE VERDI (1813-1901). LA FORZA DEL DESTINO. Duración aproximada: 8 minutos
— Obertura. Verdi abre la noche con una de sus páginas orquestales más conocidas. La obertura de La forza del destino reúne varios de los elementos que definen su lenguaje: tensión dramática, contrastes intensos y melodías que parecen llevar consigo el destino de los personajes.
Los acordes iniciales, secos y contundentes, crean desde el primer momento una sensación de amenaza. Después aparecen melodías más amplias, momentos líricos y una marcha que conduce la música hacia un final brillante.
WOLFGANG AMADEUS MOZART (1756-1791) LA FLAUTA MÁGICA. Duración aproximada: 5 minutos.
— “Dies Bildnis ist bezaubernd schön”. Tamino acaba de contemplar el retrato de Pamina y queda fascinado por su belleza. Mozart convierte ese instante en una de las grandes arias para tenor del repertorio.
WOLFGANG AMADEUS MOZART. LA CLEMENZA DI TITO. Duración aproximada: 3 minutos
— “Ah! Se fosse intorno al trono…”. En La clemenza di Tito, Mozart explora la tensión entre poder, lealtad y compasión. Esta página pertenece a un mundo diferente al de La flauta mágica: aquí la escritura vocal tiene una dimensión más seria y ceremonial.
RUGGERO LEONCAVALLO (1857-1919). PAGLIACCI. Duración aproximada: 3 minutos
— Intermezzo. Después del dramatismo vocal llega uno de los momentos de mayor intimidad de la primera parte.
El intermezzo de Pagliacci suspende por unos minutos la acción, y deja a la orquesta hablar. La música adquiere un carácter contemplativo que contrasta con la violencia emocional de la ópera.
GIUSEPPE VERDI. RIGOLETTO. Duración aproximada: 5 minutos
— “Ella mi fu rapita… Parmi veder le lagrime…”. El duque de Mantua descubre que Gilda ha sido secuestrada y, por primera vez, la frivolidad del personaje deja espacio al dolor.
GAETANO DONIZETTI (1797-1848). ROBERTO DEVEREUX. Duración aproximada: 5 minutos
— “Ed ancor la tremenda porta… Come uno spirto angelico… Bagnato il sen di lagrime…” Donizetti lleva al tenor hacia un terreno de gran exigencia expresiva. Roberto Devereux pertenece al mundo del bel canto, donde la belleza de la línea vocal debe convivir con la tensión dramática.
PIETRO MASCAGNI (1863-1945). CAVALLERIA RUSTICANA. Duración aproximada: 3 minutos
— Intermezzo. La primera parte concluye con una de las melodías orquestales más conocidas del verismo italiano.
El intermezzo de Cavalleria rusticana crea un momento de calma dentro de una historia marcada por los celos, el honor y la tragedia. Su sencillez melódica y su escritura para cuerdas han hecho de esta página una de las piezas más populares de Mascagni.
GERÓNIMO GIMÉNEZ (1854-1923). LA BODA DE LUIS ALONSO. Duración aproximada: 6 minutos
— Intermedio. Giménez fue compositor y director de orquesta y una de las figuras fundamentales de la zarzuela. Su Intermedio reúne ritmos españoles con una orquestación llena de movimiento.
REVERIANO SOUTULLO (1880-1932) Y JUAN VERT (1890-1931). EL ÚLTIMO ROMÁNTICO. Duración aproximada: 4 minutos
- “Bella enamorada”. Soutullo y Vert formaron una de las asociaciones creativas más importantes de la zarzuela española del siglo XX.mezcló con una escritura orquestal gigantesca. En sus obras podía convivir lo sublime con lo cotidiano, como ocurre en la vida misma.
“Bella enamorada” pertenece al repertorio romántico de la zarzuela: una melodía amplia, sentimental y cuidadosamente escrita para la voz masculina.
JOSÉ SERRANO (1873-1941). LA DOLOROSA. Duración aproximada: 4 minutos
— “La roca fría del Calvario”. Esta célebre romanza para tenor pertenece a La Dolorosa, una de las obras más conocidas de José Serrano.
Rafael relata la subida de la Virgen al Calvario. La escena tiene una dimensión religiosa y teatral muy marcada, pero su fuerza está en la sencillez de la melodía.
JOSÉ FRANCISCO VÁSQUEZ CANO (1896-1961). EL MANDARÍN. Duración aproximada: 7 minutos
— Intermezzo. Aquí aparece una obra mexicana que merece especial atención.
José F. Vásquez fue compositor, director y uno de los músicos mexicanos que trabajaron por construir una tradición operística nacional. Es importante mencionar que, junto con el Maestro José Rocabruna, fueron los Directores Asociados de nuestra orquesta en los inicios, hace 90 años…
El mandarín fue estrenada en 1927 en el Teatro Arbeu de la Ciudad de México. Su intermezzo nos permite recuperar una parte menos conocida de la historia musical mexicana. Escucharlo hoy tiene también un sentido de memoria: rescatar una obra que durante décadas permaneció prácticamente fuera de los escenarios.
JACINTO GUERRERO (1895-1951). EL HUÉSPED DEL SEVILLANO. Duración aproximada: 4 minutos
— “Mujer de los ojos negros”. Guerrero fue una de las grandes figuras de la zarzuela del siglo XX. Esta romanza pertenece a una obra ambientada en Toledo y posee una melodía de carácter íntimo y seductor.
PABLO SOROZÁBAL (1897-1988) LA TABERNERA DEL PUERTO. Duración aproximada: 3 minutos
— “No puede ser”. La noche termina con una de las romanzas más queridas de la lírica española.
Leandro descubre que Marola podría haberlo engañado y se niega a aceptar esa posibilidad. “No puede ser” comienza desde la incredulidad y crece hasta convertirse en una verdadera explosión emocional.
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Notas del programa: Roberto F. Smith C.

Sylvain Gasançon, director titular
Originario de Metz, en Francia, Sylvain Gasançon comenzó el aprendizaje del violín y dio sus primeros conciertos a temprana edad. En el Conservatorio Real de Bruselas fue alumno de Endre Kleve. Estudió dirección con Jean-Sébastien Béreau, Gerhard Markson, Gianluigi Gelmetti, Pinchas Zukerman y Jorma Panula en Salzburgo, Siena, Ottawa, Lausanne y San Petersburgo. Cuenta con un título del Conservatorio Nacional Superior de Música de París, así como uno de maestría en musicología de la Universidad de París. Comenzó su relación con la Orquesta Filarmónica de la UNAM en 2005 cuando ganó la segunda edición del Premio Internacional Eduardo Mata de Dirección de Orquesta; desde entonces ha dirigido al conjunto universitario en repetidas ocasiones, y en 2023 fue nombrado director titular. En 2006 ganó el segundo lugar en el Concurso Internacional Jorma Panula en Finlandia. Entre las orquestas que ha dirigido se pueden mencionar la Orquesta Sinfónica Portuguesa, la Filarmónica de Magdeburgo, la Sinfonia Rotterdam, la Filarmónica de Hong Kong, la Filarmónica de Buenos Aires, la Orquesta del Estado de São Paulo y las orquestas sinfónicas nacionales de Argentina, Chile, Colombia y México.
Javier Camarena, tenor
Javier Camarena elogiado por su timbre cálido, agudos brillantes, coloratura impecable e interpretaciones llenas de verdad, encarna regularmente papeles protagonistas en los principales teatros de ópera del mundo junto a las figuras más relevantes de la lírica actual.
Nacido en Xalapa, Veracruz, su camino hacia la escena internacional comenzó en 2004, al ganar el certamen Carlo Morelli en México, y continuó en 2005 con el Premio Juan Oncinas en el Concurso Internacional de Canto Francisco Viñas, en Barcelona. Desde entonces, su voz lo ha llevado a importantes escenarios, entre ellos el de Zúrich y la Metropolitan Opera de Nueva York, donde debutó en 2011. En 2023 fue reconocido como “Cantante Masculino del Año” en los International Opera Awards. Más allá de los premios y los grandes escenarios, su trayectoria destaca por la manera en que interpreta el repertorio de Rossini, Donizetti, Bellini y Mozart, con una presencia que lo ha convertido en uno de los referentes de su generación.
Cantar bajo la batuta de gigantes como Claudio Abbado, Marco Armiliato, Maurizio Benini, Bruno Campanella, Giuseppe Finzi, Daniele Gatti, Fabio Luisi, Zubin Mehta, Evelino Pidò y Franz Welser-Möst, o llenar los escenarios más importantes del mundo, incluyendo la Metropolitan Opera, Ópera Nacional de París, Deutsche Oper Berlin, Bayerische Staatsoper, Teatro Colón de Buenos Aires, Semperoper de Dresde, San Francisco Opera y las Óperas Estatales de Viena y Baviera requiere un virtuosismo.





